j-hope não mudou desde os dias antes de seu debut. A maneira como ele trata os outros, a maneira como ele se sente sobre o BTS, sua paixão pela dança - isso não foi a lugar nenhum; apenas sua amplitude mudou, junto com a amplitude de suas crenças profundamente arraigadas, sua vontade e seus sonhos.
“Butter” tem sido uma grande sensação nos Estados Unidos.
j-hope: Eu trabalhei duro me preparando para isso, mas sempre que tento abraçar um sucesso não intencional, na minha mente eu sempre fico... É como metade felicidade, metade um sentimento que me faz pensar seriamente sobre o que alcancei. Há um senso de responsabilidade que acompanha essa conquista tão honrosa. O ARMY fez muito para nos manter no primeiro lugar, e sou extremamente grato por isso. Ao mesmo tempo, também percebi que nossos nomes estão se tornando conhecidos por mais pessoas no mundo da música pop americana.
Parece que quanto maior o sucesso, mais coisas você acaba pensando a respeito.
j-hope: No passado, eu apenas aceitaria humildemente, e foi algo pelo qual trabalhei duro, então ficaria feliz em aceitar - e isso era um tanto imaturo, eu acho, mas agora é diferente. Trabalho constantemente há mais de oito anos e não foi fácil conseguir tanto nesse tempo. Portanto, de agora em diante, estou colocando um ponto de interrogação sobre como devo continuar e manter as coisas do jeito que estão e que atitude e postura devo ter agora. É o dever de casa que eu ainda não consegui resolver, basicamente.
Que efeito esses pensamentos têm na maneira como você se expressa como artista?
j-hope: Eu também performo, e não acho que levo qualquer performance levianamente. Desde que lançamos "Dynamite", o número de vezes que repasso minhas apresentações depois de terminadas aumentou. Eu me senti responsável por fazer as danças se destacarem, então achei que deveria dar o meu melhor nesse aspecto. Você não quer ter um desempenho insuficiente quando tantas pessoas estão enviando seu amor a você. Cada um dos membros pensa assim, e acho que criamos uma atmosfera para nossas práticas onde somos capazes de ver o quão importante essas coisas são. Afinal, mesmo que não o mostremos uns aos outros, todos sabemos como é importante praticar nossas performances.
Parece que deve haver uma atmosfera de compreensão no estúdio de prática.
j-hope: Costumávamos ter que praticar por um longo tempo, repetidamente, para sincronizar um com o outro. Praticávamos por cerca de 10 horas, revíamos nossas performances, fazíamos uma pausa e então voltávamos, descansávamos um pouco mais e fazíamos de novo. Isso foi antes, mas agora, depois de toda aquela experiência, cada membro sabe onde precisa se concentrar, então coordenamos nossas disposições e fazemos avanços intensos, fazemos o que é preciso até que esteja tudo certo, e então fazemos uma pausa, de fato. Agora nem mesmo precisamos pensar sobre isso. Então é como “tudo bem, vamos fazer tudo o que temos que fazer rapidamente para que possamos nos apressar e descansar um pouco. Esta parte não parece certa? Vamos resolver isso rapidamente.” É assim que a gente faz. Somos mais eficientes no trabalho e na prática agora.
Isso também afetou você individualmente? Conforme você pensa mais sobre suas performances, as partes nas quais você se concentra podem mudar.
j-hope: A dança é importante, mas acho que percebi o quão importante é o aspecto visual. A razão pela qual eu mudo meu penteado ou outras coisas com tanta frequência nos dias de hoje é porque quero que minha aparência se misture naturalmente com a música. Como sempre fui dançarino, continuei trabalhando duro nas coisas que sabia fazer melhor. Mas obviamente é importante não exagerar no visual, então fiquei de olho nisso e ajustei para cada performance. Essa é a parte mais importante.
Sua dança em “Butter” é uma coisa, mas também é uma performance em que você precisa demonstrar seu caráter. O que você esperava mostrar?
j-hope: Eu queria mostrar o quanto eu cresci em “Butter”. O estilo é ousado e gira em torno de ternos bem feitos e a coisa toda parece sexy. Tentei transmitir isso o máximo que pude. E eu aprendi muito observando os membros que são bons em expressar isso. Peguei todas as maneiras diferentes que pensei que poderia experimentar e derreti-as todas juntas, suaves como manteiga. (risos)
O que se passa em sua mente quando você está se apresentando, especialmente quando os holofotes estão sobre você? Como quando você fez aquele break dance que chama a atenção cheio de movimentos lentos em “Butter”, ou a dança disco solo que você fez para o break dance de “Dynamite” no MMA 2020.
j-hope: Minha mentalidade não muda. Quando os holofotes estão sobre mim, é uma oportunidade para mim, de certa forma. É uma chance para eu brilhar entre nossa equipe e seus sete membros incríveis, então estou sempre procurando aproveitar essas oportunidades fazendo o meu melhor. Eu não deveria recusar o que tem vindo para mim e mostrar tudo o que tenho para mostrar. O ARMY e o público em geral serão os juízes, e se eles têm algo a dizer sobre isso, eu tenho que aceitar e corrigir, eu acho. Quero dizer que desenvolvi meu próprio tipo de crescimento, corrigindo, praticando, corrigindo e praticando repetidamente. Eu danço há muito tempo, mas sempre sinto que poderia estar fazendo mais, então coloco esforço nisso e tenho prazer quando faço algo que acaba muito bem.
Mas, se você der uma olhada na sua fancam de “Butter”, você continuamente reage junto com os outros membros dançando, mesmo quando você não é o foco da câmera principal.
j-hope: Eu não faço isso conscientemente. Mas hoje em dia, quando assisto a cerimônias de premiação no exterior ou apresentações de artistas pop que eles filmaram em vídeo, sinto que não há partes muito editadas ou cortes rápidos. Eles capturam a energia dos artistas enquanto mostram toda a cena, então estou sempre pensando em como nunca sei onde ou como serei capturado no filme. Mesmo quando a câmera está focando principalmente em Jin, em alguns casos você ainda pode me ver atrás, então acho que definir o clima no fundo para não interferir na parte dele é uma parte extremamente importante de uma boa performance.
Achei que você fosse muito consistente. Quando SUGA vem a frente para fazer um rap no final da música, você continua lançando pequenos gritos para melhorar o clima.
j-hope: É divertido, sabe? Fazer isso. (risos)
Isso soa como um bom equilíbrio, na medida em que você pode continuar a se expressar individualmente enquanto se mantém dedicado ao grupo.
j-hope: Eu concordo. Acho que é algo que sempre tive na minha cabeça. Mas como estou atuando dentro desta grande estrutura de grupo, certifico-me de não interferir nisso antes de mais nada
A performance de “Permission to Dance” tem um sabor diferente de “Butter” nesse sentido. Enquanto “Butter” dá a cada membro seu momento de brilhar, “Permission to Dance” parece dar importância ao clima geral de todo o grupo. Eu sinto que isso traz à tona sua característica pessoal de ser brilhante e esperançoso.
j-hope: Quando pegamos a música, me ocorreu que eu poderia ser eu mesmo nessa. Sem há necessidade de atuar; Eu posso simplesmente usar o sentimento real que tenho quando estou no palco. Essa também é a mensagem que a música almeja, então acho que veio naturalmente. Como se, tipo, eu estivesse feliz, mas também à beira das lágrimas?
Sua dança faz uso da lingua de sinais. Embora seja uma dança, também transmite uma linguagem, então imagino que houveram muitas coisas a se considerar.
j-hope: Sim, havia. Estamos transmitindo uma lingu, embora não usemos muita lingua de sinais em nossos passos de dança. Portanto, embora a música seja boa e leve no geral, mesmo quando estávamos praticando, dizíamos como deveríamos ter certeza de que os movimentos são perfeitamente precisos. Achamos que deveríamos entender a importância por trás da lingua de sinais para transmitir adequadamente seu significado. Portanto, pensamos que deveríamos fazer o nosso melhor para fazer os movimentos corretamente e, ao mesmo tempo, tentar preencher a música com alegria e emoções positivas. Passamos muito tempo integrando os movimentos à rotina de dança, então acho que fomos capazes de mostrar nossa atitude em relação à performance de maneira bastante natural.
Acho que seus vocais e expressões faciais no início do segundo verso de “Permission to Dance” ajudam as pessoas a entenderem intuitivamente que tipo de música é. Isso me faz pensar no que você disse no vídeo “ARMY Corner Store” liberado no YouTube por sua celebração do oitavo aniversário do grupo no FESTA 2021 - que você é como “vitaminas” para o grupo.
j-hope: E eu sou. Usei essa expressão porque sinto que de forma consistente e imutável (risos) dou boa energia à equipe. Não sei se sou realmente as vitaminas ou não. Olhando para trás, sempre tentei dar a eles boa energia e mantê-los de bom humor, e acho que agora é seguro dizer que sou uma daquelas pessoas que se esforça para manter a energia de seu grupo alta. Ainda fico um pouco envergonhado, no entanto. (risos) Eu não diria que não sinto nenhuma pressão sobre o rótulo. Todos os sete de nós temos que agir como um só para que o BTS funcione, e isso está sempre em minha mente, então me obriga a ter cuidado para não me destacar do resto deles. Porque a equipe funciona bem quando cada um tem sua função. E porque sempre tenho isso em mente sempre que penso, devo fazer o que puder, sou capaz de contribuir com a equipe e acho que acabei me sentindo um pouco mais confiante nas coisas que achei difícil expressar no passado.
Houve um impulso por trás dessa mudança?
j-hope: Eu senti, e percebi, exatamente o que eu precisava fazer com minha própria identidade pessoal e energia logo depois de lançar minha primeira mixtape. A partir daí, pensei que deveria expressar minhas visões musicais e coisas como minha energia regularmente, mas não de uma forma intensa. Antes, com o passar do tempo e o grupo realmente explodir, acho que deixei de lado grande parte da pressão para me expressar. Então comecei a sentir que queria tentar me expressar do meu jeito, mesmo que a equipe se saísse bem.
Houve um impulso por trás dessa mudança?
j-hope: Eu senti, e percebi, exatamente o que eu precisava fazer com minha própria identidade pessoal e energia logo depois de lançar minha primeira mixtape. A partir daí, pensei que deveria expressar minhas visões musicais e coisas como minha energia regularmente, mas não de uma forma intensa. Antes, com o passar do tempo e o grupo realmente explodir, acho que deixei de lado grande parte da pressão para me expressar. Então comecei a sentir que queria tentar me expressar do meu jeito, mesmo que a equipe se saísse bem.
Quando você revelou seu lado depressivo diretamente, desde quando lançou “Dis-ease” durante o período de pandemia até “Blue Side” da sua mixtape, isso foi um reflexo dessa influência também?
j-hope: As emoções das pessoas mudam todos os dias, assim como seus sentimentos e as coisas que podem aceitar ao longo de suas vidas, certo? Então eu acho que a mudança de emoções que eu senti e passei a aceitar conforme o grupo crescia em popularidade também é expressa pela maneira como minhas músicas mudaram. Também é algo em que sempre fico pensando, mas sou apenas mais um jovem vivendo sua vida neste planeta. Não sou muito diferente de ninguém, o que significa que nem sempre posso ser tão brilhante quanto no Hope World. É por isso que tentei uma abordagem diferente para as coisas que eu poderia expressar.
O que você descobriu depois de tentar isso?
j-hope: Acabei pensando nas sombras dentro de mim. Não percebi quando estávamos promovendo, mas com o mundo inteiro de repente paralisado, temos todo esse tempo em que não podemos fazer nada e pude ver todas as sombras escondidas - sentado no estúdio, pensando sobre o tipo de vida que vivi, vendo as apresentações do BTS na TV, eu penso, isso é quem eu era. A quantidade de força de vontade que encontrei durante esse tempo foi tremenda. Achei melhor usar todos esses sentimentos inteiramente e de uma vez, pois são emoções e canções que provavelmente só poderiam ser escritas neste momento de qualquer maneira, então eu escrevi todas essas emoções como um diário, e “Dis-ease " nasceu. Com "Dis-ease" como ponto de partida, pensei que poderia incluir coisas como minha escuridão interior, e é por isso que fui capaz de liberar "Blue Side".
O que você viu quando olhou para dentro?
j-hope: Acabei vendo um lado da vida real de Jung Hoseok que eu não conseguia perceber antes. Fiquei pensando sobre qual vida seria melhor para j-hope enquanto estávamos trabalhando, então me perguntei como seria a vida de Jung Hoseok como um todo. Enquanto isso acontecia, percebi que não sou apenas uma pessoa sempre alegre - também experimento dificuldades. Então eu pensei que poderia me aproximar dos ouvintes compartilhando pequenas partes de mim que eu estava escondendo, e que seria interessante mostrar às pessoas um lado meu que é diferente de sua ideia de quem é j-hope. Mais importante, não sinto nenhuma resistência sobre quem sou agora. Como uma pessoa que faz música e lança músicas sobre sua vida pessoal, acho que tudo isso faz parte do processo.
Há uma frase em "Blue Side" onde você canta: "Agora eu só quero queimar azul até a morte." Parece que aqui, também, algo de sua sombra foi revelado.
j-hope: Se você estiver queimando até a morte, vai estar muito quente. Mas as partes que chamei de azul são um lugar para o qual escapo conscientemente para evitar as coisas. É um lugar para onde fujo, onde poderia viver com segurança e ser engolido, mas não quero fazer isso. Então, acho que tentei mostrar que quero despertar minha paixão pelas coisas que queria fazer, mesmo que esteja morrendo de medo. Para ser honesto com você, não sei como criei essas letras exatamente. Eu escrevi essa parte muito tempo atrás, quando estávamos em turnê no exterior. Eu não sou um grande bebedor, mas essas foram as primeiras letras que eu já escrevi enquanto bebia. (risos) Quando escrevo letras quando estou bebendo, muitas vezes me arrependo delas quando as vejo de manhã, mas quando olho para elas novamente depois de algum tempo, posso dizer que são letras que eu só poderia escrever com os sentimentos que tenho naquele momento. Quando eu lanço esse tipo de música, tenho algum tipo de sentimento. E quando eu me dou feedback sobre minha própria música, uma versão de mim mesmo que é diferente de como eu era antes de fazer a música emerge.
Há mais alguma coisa que você aprendeu sobre você recentemente?
j-hope: Hmm... Eu sou - o que deveria dizer - não o tipo de pessoa que se contenta com sua vida como ela é. Eu poderia simplesmente continuar vivendo como estou e fazer o que eu quiser da minha vida, mas eu não sei, honestamente. Já vi tantas coisas incríveis acontecerem, porém quero dar um passo adiante, como indivíduo e como membro do BTS. Um dia me ocorreu um pensamento: tenho me desafiado ultimamente? Fora fazer músicas ou dançar? Mas a resposta foi não. Então decidi que iria me desafiar e tentar algumas coisas, uma das quais era estudar inglês. Ainda é difícil e tenho um longo caminho a percorrer, mas estou dando o meu melhor devido à nossa agenda atual.
O que você está ganhando estudando inglês, na sua opinião?
j-hope: Se eu consigo falar em inglês, então posso dar e receber orientações com artistas que falam inglês quando estou trabalhando com música. Meu pensamento é que este é um canal de comunicação que posso abrir e que abrirá mais possibilidades na minha vida. Mas pode acabar sendo difícil continuar estudando com nossa programação atual (risos), então, embora eu diga que vou fazer, talvez não consiga. Sua mente pode mudar a qualquer minuto e você pode tomar decisões diferentes a qualquer momento, dependendo de como deseja viver sua vida. No momento, estou tentando fazer música pela música, me desafiar com apresentações por causa da performance e me esforçar pessoalmente para o BTS. E estou trabalhando muito para descobrir o que preciso fazer para minhas próximas etapas.
Qual você imagina que será seu próximo passo?
j-hope: Eu acho que meu próximo passo, pessoalmente, é fazer nossa música crescer globalmente. Tenho feito uma auto-reflexão ultimamente e há muito que quero fazer. Eu também tenho muitos sonhos. Chegar tão longe com o grupo, ver os outros artistas pop com os quais temos competido na parada da Billboard, realmente me impressionou, e agora estou mais sério sobre querer expressar algo. Por exemplo, estou sonhando em desenvolver nossa música globalmente, uma vez que o ambiente para ter uma boa sinergia com artistas estrangeiros já foi construído.
Você, e o BTS também, trabalharam duro para subir passo a passo e agora podem sonhar com novos. No vídeo “ARMY Corner Store” do FESTA 2021, você disse que o presente só é possível porque o BTS seguiu o caminho que fez desde sua música de estreia, então você não queria alterar nada do seu passado. (risos) Ainda assim, há algo que você gostaria de dizer ao seu eu passado se pudesse dizer apenas uma coisa?
j-hope: Como uma piada, eu diria “Ei, ouça esta melodia: ‘suave como manteiga’” - escreva isso. Se você fizer isso, você será o número um na Billboard. Eu poderia fazer assim, certo? (risos) Mas, para mim, mesmo as partes da minha vida que não eram boas tornaram-se oportunidades de crescimento. Então, ao invés de dizer ao meu eu do passado para consertar algo, eu apenas diria a ele para acreditar em si mesmo e seguir em frente com sua vida como ele quiser, e continuar trabalhando duro, mantendo as coisas como estão. Além disso, eu não teria nada a dizer a ele.
Então, como você se sente a respeito do ARMY agora que eles subiram todos aqueles degraus com o BTS?
j-hope: ARMY é absolutamente... Eu sinto que eles próprios se tornaram um ícone. Estou muito orgulhoso deles. Eles são incríveis. ARMYs são como um artista eles mesmos agora também. Mais ou menos como se fossem um grande símbolo da era? O ARMY é tão famoso quanto o BTS agora. Acho que damos boa energia um ao outro e nos ajudamos a fazer algo bom. Pode parecer óbvio vindo de um membro do BTS, mas se eu fosse um ARMY, nunca teria vergonha de me chamar de fã do BTS. Enfim, estou falando sério… Quero que eles sempre saibam que sou muito, muito grato por eles.
Weverse Magazine:
댓글